Dem Internet nach hat das BACKROOMS-Universum seinen Ursprung in einem 4chan-Thread aus dem Jahr 2019: Ein User wünschte sich beunruhigende Bilder, und jemand postete ein leeres Büro in trübem Gelb mit deprimierenden Tapeten.

Als „creepypasta“ kursierte das Foto im Netz, und 2022 entwickelte der damals 16-jährige Kane Parsons mithilfe von Blender daraus den 9-minütigen Kurzfilm THE BACKROOMS (FOUND FOOTAGE), den er auf YouTube postete, und der in den ersten 2 Wochen über 20 Mio. Views erhielt. In seinem Channel Kane Pixels hat Parsons inzwischen 22 Backrooms-Kurzfilme gepostet, um die sich ein eigener Kosmos entwickelt hat, in dem Usende eigene Backrooms beisteuern und diskutieren, was genau das Unheil ist, das in dieser Parallelwelt aus seelenlosen Bürolabyrinthen lauert.

Diese Räume sind auch die Story und das Herz des Films: Möbelhausbesitzer Clark (Chiwetel Ejiofor) gerät eines Tages im Untergeschoss seines Möbelhauses in eine – größtenteils in riesigen realen Sets gedrehte – Welt, die aussieht wie das psychotische Spiegelbild seines Ladens: Endlose, fensterlose Gänge erstrecken sich in allen Richtungen, während ein elektrisches Summen Unbehagen verbreitet. Die bestimmenden Designelemente sind das muffige Nikotingelb, abgehängte Großraumbürodecken, deprimierende Tapeten und erstickende Teppiche, bei denen unklar ist, ob das Beige-Braun die originale Farbe oder Verschleiß ist. Eine POV-Handkamera erkundet mit Clark diesen Ort, der mit zunehmender Filmdauer immer klaustrophobischer wird. Parsons erfindet endlose Variationen von architektonischen Seltsamkeiten, die dieser Welt eine verstörende Falschheit verleihen – die allerdings auch schon die Außenwelt zu Beginn des Films durchzieht.

Damit manifestiert sich in BACKROOMS das sehr zeitgenössische Gefühl, dass es in einer Welt der Großkonzerne und Algorithmen kein Außerhalb, keine Handlungsräume mehr gibt – aber auch eine zeitlose jugendliche Tristesse angesichts des drohenden öden Erwachsenenlebens.

Hendrike Bake