Paris, 1964, ein verwahrlost wirkendes Atelier: Zwischen seinen staksigen, kleinköpfigen, aber mittlerweile sehr begehrten Skulpturen schlurft fluchend Alberto Giacometti umher. Knetet dort ein wenig, raucht, hustet, bevor er völlig außer sich eine misslungene Figur auf den Boden wirft. Sein Bruder Diego, der ihm assistiert, nimmt es gelassen; der junge Schriftsteller James Lord ist vorgewarnt. Wenig später sitzt er Giacometti Modell.
Stanley Tucci beschreibt in seinem unterhaltsamen Künstlerporträt den Alltag des berühmten Schweizer Bildhauers und Malers vor allem als ein inneres Ringen und Leiden. Giacometti zeigte sich anscheinend nie zufrieden mit seiner Arbeit, wusste jedoch auch um die Unmöglichkeit der Vollendung eines Werkes. Genau für dieses emotionale Dilemma brauchte er eine Bühne, nebst geduldigem Publikum, als das Anette, seine Ehefrau, sein Bruder Diego und die wechselnden Modelle James und Caroline, eine überdrehte Prostituierte, dienen.
Basierend auf den Aufzeichnungen Lords entwickelt Tucci das facettenreiche Werktagebuch eines nervenaufreibenden Schaffensprozesses, das nicht nur Einblick in die Gedankenwelt Giacomettis gibt, sondern lustigen Klatsch über Künstlerkollegen – Picasso war ein Popanz! - mit philosophischen Betrachtungen verwebt. Giacometti schuf und zerstörte in einem fort, dazu führte er ein ungesundes Leben, lehnte alles Bürgerliche ab, liebte das Abgründige und leichte Mädchen – mehr Bohème geht also eigentlich nicht. Die Idealbesetzung für dieses cholerische wie amüsante Genie fand Tucci in Geoffrey Rush, der Giacometti zudem auch noch physiognomisch ähnelt. Rush haucht dem ansonsten eher handwerklich soliden, als überraschend erzählten Plot die notwendige Vitalität ein und bespielt virtuos die gesamte Klaviatur des männlichen Egos.

Susanne Kim